개요

 

1. story & context
2. hierarchy
3. framing & lenses
4. perspective & lines
5. lighting
6. add contrast!
7. edit

 

 

 

- 주요내용 정리 -

 

Logline

 

- 당신의 이야기가 무엇인지 한줄로 정의하라.

- 전체적인 스토리가 결국 무엇에 관한 것인가?

- 무엇을 말하려고 하는가? 당신의 POV(point of view)가 무엇인가?

- 어떤 분위기를 만들고 싶으며 관객들이 어떻게 느끼길 원하는가?

- 시퀀스 안에서 이 샷이 가져야할 의미와 목적이 무엇인가?

- 의도와 메시지를 유지하며 어떤부분이 편집되어야 하는가?

 

Hierarchy

 

- 관객이 어떤것을 1번째, 2번째, 3번째 순서로 보길 원하는가?

- 관객이 보길원하는 것들에 우선순위를 매겨라.

 

Framing & Lenses

 

- 카메라가 어느위치에 있는가, 관객이 무엇을 보길 원하는가?

- 와이드 앵글 = 디테일들을 과장하고, 공간을 넓게 느껴지게 만든다.

- 롱 앵글 = 물체들을 모으고, 그것들을 평평하게 보이게 한다.

- 단순히 카메라를 조정하는것 만으로 장면을 바라보는 초점이나 각도를 드라마틱하게 변화시킬수 있다.

 

Perspective & implied lines

 

- 물리적인 선이던지 암시를 하는 선이던지 선은 관객들의 눈을 그에따라 움직이게 한다

 

Lighting

 

- 라이팅은 씬의 분위기와 우리가 서브젝트를 어떻게 받아 들일지를 통제할수 있다.

- 서브젝트가 친근한가? 악하고 교활한가? 아니면 신비로운가?

-  특정한 디테일을 숨기거나 드러내고 싶은가?

 

Contrast

 

- 이것은 프레임을 더 흥미롭게 만드는 나만의 골든룰이다.

- 단순히 색의 명암만을 얘기하는 것이 아니라 모든것에 있어서에 대비를 말하는 것이다.

- 명암, 형태, 크기, 색상등에 큰 변화를 주어라

- 이런 대비를 사용하여 계층이나, 움직임, 깊이, 의미에 대해 관객이 어떻게 받아들여야 하는지를 컨트롤할 수 있다

 

 

 

- story checklist -

 

Is it clear or confusing? Be clear.

 

Is it interesting or boring? Make it dramatic

 

Does it flow from moment to moment? Remove non sequiturs.

 

Do the moments add up to reveal something new?

 

 

establish your direction first.
so you have clear parameters to work within.

 

-----------------------

 

얼마전에 올라온 영상인데 도움이 될만한 내용들이 많아서 올립니다. ^^

 

예전에 이분이 제작한 엑스박스 광고영상을 감명깊게 봤었는데 시그레프 세미나에서 보게 되어서 너무 반갑네요 ㅎㅎ

제가 그동안 가장 궁금했던 부분들에 대해 잘 정리된 강의여서 그동안 보았던 세미나들중에 가장 집중해서 본것 같네요 

지금까지 알고 있었던 내용들도 많지만 이 분의 관점에서 듣게되니 새로웠던 부분들이 많았어요, 물론 새롭게 알게된 내용도 너무 좋았구요 ㅎㅎ 

 

왜 저를 비롯한 대부분의 초심자들이 만든 영상들이 매력적이지 못한것인지 무언가 밋밋하고, 혼란스럽고,  따분한지 그 원인에 대한 대부분의 것들이 이 강의 안에 들어있는것 같네요 ;; 

정말 이론적으로 알고 있어도 잘 안되는 부분들인 것 같아요;; 수없이 많은 연습과 경험들이 받쳐줘야 발전되는 부분들인 것 같습니다...(물론 재능도 있다면 더욱 좋겠죠..)

 

저같은 디자인이나 영상관련 비전공자, 초심자들에게는 시간이 아깝지 않은 영상이니 꼭 한번 보시기를 추천드립니다!!