후디니나 블렌더를 직접 써보질 못해서 뭐가 좋다고
판단은 못하지만 어느 툴이 좋다 나쁘다는게
CG라도 어떤분야에서 쓰이냐에 따라서 툴이 다르고
툴에 대한 이해도와 숙련도에 따라 달라질 수도 있습니다.
관심있는 툴이나 분야에 대해 충분한 정보도 필요하고
직접 툴을 접해보고 판단할 수도 있습니다.
주관적인 의견으론 분야와 툴이 본인 적성에 맞는지가
제일 중요하다고 봅니다.
그 다음, 자신이 선택한 툴을 원하는 CG분야 작업을
할 수 있는 단계까지 공부해보는게 좋을것 같습니다.

안녕하세요 프로토스님 제 개인적인 의견을 말씀드릴께요.

우선 저는 툴마다 장단점이 있다고 생각하고, 또 사용하는 분야가 조금씩 차이가 있습니다.

제가 알고 있는 지식으로 간략하게만 정리해서 말씀드리겠습니다.

 

- 후디니 : 일단 후디니는 목표지향적이라기보다 절차지향적이라고 생각하는 툴입니다. 원하는 목표를 위한 최단거리를 가는것보다 오히려 절차적으로 체계적으로 만들어서, 다양한 활용으로 파생해 마치 프리셋처럼 만들어 작업하는 툴입니다. 나아가서 여러가지 FX표현을 사실적으로 표현이 가능한 툴이죠. 예를들어 하나의 나무를 후디니로 만들어도 seed 값을 바꾸면서 무한대로 다양한 모양의 나무를 생산 할 수 있고, 어떤 물체가 얼음이 되면서 어는 효과를 만들었으면, 모델링 데이터를 언제든 교체해도 바로 적용되도록 만들 수 있습니다. 다른 툴들은 한번 만들면 수정하기 쉽지 않습니다. 한 씬에 들어가는 아웃풋을 만들때보다 영화같은 대규모 작업에 반복해서 베리에이션을 주며 들어가야 하는 상황에 특히 가장 많이 사용됩니다. 대신 후디니는 난이도가 상당히 높은 툴이고, 사실 공부하기도 쉽지 않습니다. 그리고 아웃풋을 가는 최단거리를 찾는게 아니기 때문에 작업 시간이 좀 더 걸릴 수 있습니다.

 

- 블랜더 : 블렌더는 제가 사용해보지 않아서 자세히는 모르는데, 우선 무료 툴이라는 가장 큰 장점이 있습니다. 무료툴에도 불구하고 퀄리티도 상당히 좋은 툴입니다. 스케치 업도 무료툴이지만 블랜더 만큼 아웃풋을 표현하진 못합니다. 외국에서 유명한 blender guru라는 튜토리얼 사이트에서 좋은 툴강의와 디자인 강의가 많아 저도 즐겨 보고 있습니다. 툴 자체가 PBR이라고 불리우는 리얼리스틱한 표현에 발전을 많이 하고 있습니다. 그리고 기본적으로 GPU를 활용한 빠른 렌더 표현도 가능합니다. 하지만 유저층은 다른 툴에 비해서 높지 않은편입니다. 그래도  충분히 좋은 퀄리티에 무료로 사용 할 수 있는 장점이 있습니다. 한국에서는 블랜더를 이용한 회사는 많지 않은 걸로 알고 있습니다. 하지만 잘 활용하면 충분히 좋은 퀄리티의 작품을 만들 수 있다고 생각합니다.

 

- 마야 : 마야는 하이엔드 파이프라인이라 불리는 영화같은 리얼리스틱한 작업에 주로 사용됩니다. 뿐만 아니라, 애니메이션까지 다양한 작업 표현이 가능한 툴입니다. 워낙 세분화가 잘 되어있고, 사용하는 회사도 많아 인기가 아주 많은 툴입니다. 보통 스페셜리스트라 불리는 작업자가 많습니다. 예를들어 애니메이터는 마야 애니메이션 작업만하고, 모델러는 모델링 작업만하고, 라이팅 아티스트 등등 각 요소별로 특화가 아주 잘 되어있습니다. 본인의 스타일이 한분야를 깊게 파고 싶거나, 영화같은 큰 규모의 작업을 좋아하시는 분이라면 마야 유저가 잘 어울릴 수 있습니다.

 

- 맥스 : 맥스는 워낙 전통이 깊어 수많은 플러그인과 오랜시간 쌓아온 데이터들이 많습니다. 특히 저같은 경우는 모델링 사이트에서 모델링을 받으면 보통 맥스 vray 셋팅이 많았습니다. 그만큼 유저층도 많고 에셋들도 많은 툴입니다. 특히 한국에서는 게임회사에서 많이 사용합니다. 영화, 타이틀, 광고, 게임 등 다양한 분야에서 사용되며 데이터가 많은게 특징입니다.

 

- 시네마포디 : 시네마포디는 모그라프로 처음에 널리 대중화가 되어 모션그래픽 최적화 툴로 자리잡았습니다. 후발주자로 유명해져서, 전통이 깊은 툴의 단점들을 보완해서 만들려고 노력한 툴입니다. 사용 유저층도 요즘 모션그래퍼들에게 많이 선호되어 튜토리얼도 상당히 많아 공부하기가 수월합니다. 제네럴리스트 성향으로 한 씬을 혼자서 만드는 걸 좋아하거나, 다양한 분야를 혼자서 사용하고 싶은 분들에게 좋은 툴입니다. 대신 대규모 작업에서 협업하거나, 분야별 특화에는 취약한 부분들이 있습니다. 씨지로 표현할수 있는 모든 기능들이 다 있다 해도 무방할 정도로 많은 기능들이 있지만 그만큼 깊이가 모두 깊진 않습니다. 예전에는 리얼리스틱한 아웃풋보다는 모션그래픽이나 디자인툴로 많이 사용되었는데 요즘에는 리얼리스틱을 지향하는 렌더러들이 많이 들어와서 vfx 작업에도 많이 활용됩니다. 

 

항상 일하면서도 느끼는 거지만 "툴은 툴일 뿐이다." (마치 왼손은 거둘뿐 처럼)라는 말에 공감을 합니다.

사실 아웃풋만 보고 이걸로 만들었다 저걸로 만들었다 하기엔 요즘엔 모든 툴들이 좋아졌고,

랜더러의 차이가 조금씩 있을 순 있어도, 모든 툴에서 표현은 가능하다고 생각합니다.

여러가지 좋다는 툴은 어느정도 공부해보면 좋습니다. 대신 자신에게 맞는 툴을 고르셔서 공부하시면 좋을거 같습니다.

 

마지막으로 CG맨이라는 한국 유튜버 분들이 툴마다의 장단점을 촬영하신적이 있어서 링크 알려드리면서 긴글 마치겠습니다 감사합니다.

https://www.youtube.com/watch?v=yZEsmDKx7cQ